2018 está siendo un año curioso en cuanto a películas originales de Netflix, con mucho cine palomitero, apocalíptico, absurdo-juvenil y también alguna que otra joyita. Aquí seleccionamos los estrenos que ya están disponibles y también algunos que están por venir: al final de la lista encontrarás los títulos verdaderamente potentes con los que Netflix ya se ha posicionado en la carrera de los Oscar, su gran objetivo.

En mi propia piel: ya disponible

Durísima película que tiene más de documental que de ficción, ya que cuenta con extrema verosimilitud la historia de un joven romano, Stefano Cucchi, que fue detenido en 2009 por tráfico de drogas y murió una semana después por las palizas y las malas condiciones que sufrió esos días que permaneció en el calabozo, sin contacto con su familia, sin abogado… Esta cinta del director Alessio Cremonini sonó como un puñetazo en el festival de Venecia por su meridiana denuncia de la violencia policial en Italia (la crítica resuena en muchos otros países). Cuesta verla pero merece la pena.

El banquero de la resistencia: ya disponible

Es la película elegida por Holanda para competir en los Oscar, así que en principio es algo más que un drama antinazi de relleno. Cuenta la historia real de un banquero de Ámsterdam que creó un banco clandestino para financiar a la resistencia contra la ocupación alemana, un héroe local rodeado de una producción de calidad, de las de 'orgullo de país'. Más allá de eso, la película tiene un estilo denso y poco efectista, con más méritos históricos que creativos.

La mujer más asesinada del mundo: ya disponible

Curioso título para una curiosa historia ambientada en la Francia de principios de siglo XX, un policiaco de época que transcurre alrededor de un teatro 'del horror' en el que el número estrella es el asesinato sangriento y supuestamente ficticio de la misma mujer. Por estética recuerda a El truco final, mientras que la trama se acerca más a la de un caso de Sherlock Holmes (en versión clásica, claro). De fondo, ese cambio de paradigma que supuso la llegada del cine para el mundo del espectáculo… Que siempre debe continuar.

Bleach: ya disponible

Warner Bros produjo esta adaptación del exitoso manga japonés Tite Kubo, un proyecto que ha dado muchas vueltas y que al final ha terminado en el catálogo de Netflix para su distribución internacional. Es la típica historia de un grupo de jóvenes con poderes que luchan contra demonios, pero con una estética lograda a caballo entre los X-Men y Stranger Things con el filtro manga.

La tierra de las buenas costumbres: ya disponible

Un drama suave pero con pretensiones (está en la selección oficial del Festival de Toronto) sobre la vida un hombre corriente que siempre ha hecho lo correcto pero que decide dar un giro inesperado después de retirarse, y queda apartado de su familia y amigos. Dirigida por Nicole Holofcener, discípula de Martin Scorsese, trata de captar ese punto de vulnerabilidad de las relaciones humanas, de que nadie es imprescindible, con una trama sutil y realista basada sobre en todo en la relación padre-hijo y con un fondo más buenrrollero de lo que parece al principio.

Sierra Burguess es una perdedora: ya disponible

¡Por fin se hace justicia a Barb de Stranger Things! Al menos a la actriz, Shannon Purser, que protagoniza esta película con un tono más o menos interesante pero que parte de un cliché difícil de digerir: la chica fea y gorda del instituto se enamora del guaperas-capitán del equipo y se hace pasar por la guapa insoportable para conquistarlo. Vale que intenta transmitir después un mensaje positivo sobre la amistad, la belleza del interior y blablabla, pero para entonces puede que hayas deseado que a ti también te coma el Demogorgon.

The After Party: ya disponible

Comedia pretendidamente gamberra pero muy ligera sobre un aspirante a entrar en el circuito de los raperos con tendencia a generar desastres a su alrededor. Su mayor reclamo es que hay cameos de figuras muy populares de ese género en Estados Unidos (Wiz Khalifa, Dinah Jane, DJ Khaled, Pusha T, Youn M.A., Jadakiss, Tee Grizzley…), todo envuelto de gags previsibles sobre drogas, sexo y la industria musical más enfocado al jolgorio adolescente que a satirizar sobre esa escena tan peculiar.

Big Fish & Begonia: ya disponible

No tiene nada que ver con la película que comparte (medio) título, o a lo mejor sí. Se trata de una gran producción de la industria de animación china que bucea en el folclore del gigante asiático, un bello canto sobre la moral y la relación del hombre con la naturaleza que se basa en textos tradicionales taoístas. De una manera muy sutil –para muchos resultará cursi–, cuenta la historia de una niña que vive en una especie de paraíso bajo el mar donde las 'personas' se transforman en grandes peces; ella se convierte en un delfín, sube a la superficie, queda atrapada en unas redes y un chico humano sacrifica su vida para salvarla. Conmovida por ese acto, ella le devuelve la vida en forma de un pequeño pez.

Hija de su padre: ya disponible

La historia de un padre que vuelve a reunirse con su hijo tras pasar años separados es casi un subgénero del cine. Aquí la novedad es que la búsqueda de las raíces tiene lugar durante la luna de miel de la protagonista (la encantadora Kristen Bell), que es plantada en el altar y se va de crucero por el Caribe con su padre (Kelsey Grammer), a quien no veía desde que tenía 5 años. Una comedia emocional predecible pero con pinta agradable.

El rey proscrito: 9 de noviembre

Seguimos con nivel alto para ir cerrando la lista: El rey proscrito es la nueva película de David Mackenzie, muy cotizado tras las espectaculares críticas que recibió por Comanchería. Cuenta la historia de Robert I Bruce, un noble escocés rebelde que monta un pequeño ejército para luchar contra la ocupación de Eduardo I de Inglaterra. Una estructura muy similar a Braveheart (estándar medieval de calidad con épica moralista y toques de cine de autor) con la que Netflix ha inaugurado el Festival de Toronto, que en los últimos años se considera como el mejor trampolín junto a Venecia para posicionarse en la carrera de los Oscar. Eso sí, después de su primer pase los titulares no han sido sobre la calidad de la película sino del apabullante desnudo frontal de Chris Pine.

El otro lado del viento: 2 de noviembre

Los cinéfilos están salivando (o temblando) ante la oportunidad de ver una 'nueva' película de Orson Welles 33 años después de su muerte. Se trata de su último proyecto, que no fue capaz de finiquitar por problemas de financiación, y cuyo material original ha permanecido guardado en una caja fuerte en París durante estas tres décadas: unos 40 minutos de montaje más o menos definitivo y rollos y más rollos de película en bruto. Protagonizada por John Huston, Peter Bogdanovich, Susan Strasberg y Oja Kodar, es la historia de un cineasta que regresa a Hollywood después de años de exilio en Europa. La película se ha presentado en Venecia con críticas dispares: por un lado hay quien ve claramente el ADN de Welles y considera que es una excelente obra crepuscular de un genio del cine; por otro, hay quien cree que se ha cometido un sacrilegio al montar de forma caótica una cinta que solo tendría sentido si hubiera sido terminada por su único autor verdadero.