Yo confieso que fui de esas quinceañeras que vieron en el cine la película Titanic más de una ocasión. Para ser precisos, yo me “chuté” el drama de Jack y Rose en tres ocasiones en la pantalla grande. Y en todas lloré. Vaya, la huella que la producción de James Cameron dejo en mi, traspasó los años y aún en mis días del más crudo desamor, recordaba la imagen de Leonardo Di Caprio cayendo al fondo del mar cuando Kate Winslet le suelta la mano (por aquello de desprenderse de algo que ya no tiene vida).

En este año, que el hundimiento del barco más famoso cumple 100 años, hemos visto excelentes documentales y reportajes, cuyas cifras y datos nos siguen dejando con los ojos abiertos. Hace un par de días se difundió, como ya es una costumbre, la historia del llamado “Caballero del Titanic”, Manuel Uruchurtu Ramírez, quien a sus 39 años perdió la vida al ceder su lugar en un bote salvavidas a una mujer llamada, Elizabeth Ramell, quien lo convenció con el cuento de que su hijo y su esposo aguardaban por ella en Estados Unidos. Para conocer más la historia del único mexicano que viajó a bordo de Titánic, no te pierdas el siguiente reporte de Karla Iberia:

Entre las coincidencias que la historia ha develado sobre el naufragio de la embarcación, destaca el hecho de que el capítulo de la historia que se vivió el 14 de abril de 1912 es muy similar al relato que Morgan Robertson, escribió 10 años antes de la tragedia en su libro “Titan”. Para enterarte de los detalles dale play al siguiente video:

Ahora que este fin de semana James Cameron decidió reestrenar en formato 3D la cinta ganadora de 89 premios, no sobran quienes desean que en la recta final del melodrama, el creador las sorprenda con un final diferente para el tierno y apuesto Jack Dawson. Hecho que las seguidoras de Leonardo DiCaprio ya han ideado gracias a un tráiler “hechizo” de la secuela de la cinta que circula desde hace tres años en internet bajo el título de “El Regreso de Jack”. El argumento no es otro más que el supuesto de que la tecnología del siglo XXI ingresa a los restos del barco y encuentra el cuerpo del galán, lo descongela y lo devuelve a la vida, aunque para estas alturas, él se mantiene joven y su amada Rose, ya murió.

La antitesis del Día del Amor y la Amistad es la desdicha, el dolor, la tristeza y el llanto. Pensando en quienes son “grinch” del 14 de febrero, recordamos cinco escenas trágicas que nadie olvida y que son las favoritas de los masoquistas.

1. Candy Candy
Pocas han sido las mujeres que han logrado superar la muerte de Anthony o el adiós de Terry Grandchester. El melodrama animado creado en 1976 traspasó más de tres generaciones a las que empapó de lágrimas y melcocha, elementos básicos en la vida de la niña rubia huérfana del Hogar de Pony que al final se convierte en enfermera durante la Primera Guerra Mundial.

2. Remi
Otro huérfano. No conforme con ser un pequeño de seis años que hace circo, maroma y teatro en las calles con tal de ganarse un par de pesos para comer, este niño francés derramaba su lágrima un día si, y otro también. La muerte del Señor Vitalis y de su changuito Corazón de León fueron motivo de que más de uno tuviera que acudir al terapeuta.

3. Simba y Mufasa.
El Rey León fue otra de las tantas películas de Disney que recurrió a la muerte de los progenitores para tocar las fibras de los niños justo cuando estaban por acomodarse en su butaca.

4. El adiós a los juguetes.
Toy Story 3 es la última película de Disney en la que la amistad termina en lloradera. Desde que empieza y hasta que termina, quienes vivieron su infancia en la década de los 90 tuvieron el nudo en la garganta al ver a Andy despedirse de sus inseparables Woody y Buzz Lightyear y el resto de la pandilla.

5. Jack y Rose.
No se trata de una caricatura pero sí de un clásico del drama en el séptimo arte. La imagen del cadáver de Jack Dawson en el cuerpo de Leonardo Di Caprio cuando va cayendo al fondo del océano Atlántico tras el naufragio del Titanic puso la piel chinita a las quinceañeras enamoradizas de finales del siglo XX.

A pesar de tener un pésimo título en español: El Origen, la cinta cuenta con un excelente guión cortesía de Chistopher Nolan, lo cual ya pudimos comprobar aquellos cinéfilos que dimos la espalda a Cinépolis y Cinemex que por intereses económicos determinaron vetar el estreno de la cinta programado para el viernes de la semana pasada.

Después de un estira y afloje que dejo mal paradas a ambas cadenas, acordaron con Warner Bross que siempre sí proyectarían el filme a partir de este fin de semana y hasta en pantalla IMAX. El anuncio en el muro de Facebook de Cinépolis generó la rechifla de más de 160 cibernautas que repudiaron la espera y respondieron que, con la pena, ya la habían visto en Cinemark o incluso en Lumiere. En lo personal yo acudí al Triángulo de las Ánimas a la última función del lunes y ¡oh sorpresa! la sala estaba totalmente llena.

¿De qué se perdió la poderosa Cinépolis? Nada más ni nada menos que de casi 5 millones de pesos que la película recaudó en su primer fin de semana en la taquilla mexicana, cifra bastante buena si consideramos que sólo se proyectó con cien copias a lo largo y ancho del territorio azteca.

De acuerdo con la CANACINE fue la séptima película más taquillera del pasado fin de semana, lo que se considera un logro para estar sólo en 175 complejos cinematográficos. La cifra se triplicaría si se hubiera estrenado en al menos la mitad de las 3 mil 826 de las pantallas que suman entre Cinépolis y Cinemex.

Ahora bien, más allá de la rechifla generalizada que se llevó la cadena que controla la exhibición del cine comercial, corre el rumor de que este embrollo del estreno limitado lejos de perjudicar a Cinépolis será más bien una estrategia para causa expectativa entre la gente y atraerlos hacia la fama internacional de “El Origen”, es decir, crear toda una leyenda urbana de que se trata de un “peliculón” que nadie puede perderse.