En la antesala de los Premios Oscar que se llevarán a cabo el próximo 22 de febrero, la cartelera poblana ya se llena de las películas nominadas al codiciado premio. Una opción recomendable por encima de La Teoría del Todo – desde mi humilde punto de vista – es Inquebrantable, el segundo filme de Angelina Jolie como directora.

Aunque Inquebrantable no compite ni como Mejor Película, Dirección, Actor o Guión Adaptado (categorías siempre codiciadas), sí se mide por Mejor Fotografía, Mezcla de Sonido y Edición de Sonido.

A mi parecer, la historia del corredor olímpico Louis Zamperini está muy bien contada desde una perspectiva de drama y sobrevivencia humana. Quienes poco sabemos de historia y menos de medallistas de mediados del siglo XX, encontramos un relato crudo pero interesante a través de la cinta de más de dos horas.

¿Quién fue Louis Zamperini? Fue un chico estadounidense de origen italiano que compitió en los Juegos Olímpicos de Berlín en 1936. Su sueño de competir en plenitud en las siguientes olimpiadas se vio truncado en 1941 cuando se adhirió a las filas del ejército para luchar contra el frente japonés, en la espantosa Segunda Guerra Mundial.

Tras un par de años de labores en la fuerza aérea, el avión en que viajaba fue atacado por los japoneses, dando como resultado ocho muertos de la tripulación y tres sobrevivientes que cayeron al mar. Lou y uno de sus compañeros permanecieron en una balsa durante mes y medio. En la agonía total, un día soleado el par de náufragos es rescatado por un barco enemigo, por lo que su destino como prisionero lo lleva a vivir una experiencia llena de dolor y resistencia.

Inquebrantable, está basada en la historia escrita por Laura Hillenbrand en el libro “Invencible: Una Historia de Supervivencia, Valor y Resistencia Durante la Segunda Guerra Mundial” que se convirtió en un bestseller. Protagonizada por Jack O’Connell, la película cuenta con la producción de los hermanos Joel y Ethan Coen, quienes dieron un buen respaldo a la esposa de Brad Pitt.

De un tiempo a acá, pareciera que Disney se propone desmitificar la figura del “príncipe azul” y la trillada frase del final “vivieron felices para siempre”. Y es que durante 50 años ambos conceptos dejaron muchos estragos en las damas que crecieron con la idea de encontrar al príncipe de cuento de hadas que le resolvería la vida real. Ahora las protagonistas de las historias rosas inspiradas en novelas de dramaturgos del siglo XIX son valientes, aguerridas e independientes.

Hay que recordar que de origen Los Hermanos Grimm, Hans Christian Andersen y Vïctor Hugo (por mencionar a algunos), escribieron historias más crudas que las que la empresa de Walt Disney presentó en dibujos animados a mediados del siglo pasado con versiones mucho más fantasiosas.

Así, vimos en 2010 a Mia Wasikoska ponerse el vestido azul con blanco de “Alicia en el país de las maravillas”, para enfrentar a la reina roja y al final revelarse delante de toda la sociedad y decir que no se quería casar con el lord que le estaban imponiendo, además de que renunció a ser una elegante y distinguida princesa.

Luego, en 2012, en “Valiente”, Mérida aparece con sus rizos rojos para poner a su padre con los nervios de punta pues quiere elegir su propio destino y no quiere que le arreglen el matrimonio. Con su destreza de arquera boicotea el casting de su futuro esposo, además le gusta la vida campirana y se niega a bordar tal como lo hace su madre.

Apenas en el invierno pasado, Elsa congeló la pantalla grande en “Frozen”. Después de todo un proceso reflexivo y de aceptación en el que nada tiene que ver la figura masculina, la reina de las nieves gobernará sola Arendelle. Mientras que su hermana menor, Ana, demuestra a las niñas de hoy que no deben engancharse con el primer desconocido que encuentran en la calle aún cuando provenga de cuna de oro pues se lleva un fiasco con el duque Weselton. Al final, el “acto de amor verdadero” que descongela el corazón de Ana no es un beso de su segundo enamorado (un vendedor de hielo), sino salvar de la muerte a su hermana.

Llegamos a Maléfica – actualmente en cartelera - en la que Angelina Jolie da vida a la famosa bruja. Lejos de ser una malvada despiadada con sed de venganza, resulta que es un hada herida por el desamor de un plebeyo ambicioso que quería ser rey y le cortó sus majestuosas alas. Sin embargo, al darle el toque humano al personaje, también enseña a las mujeres ardidas de hoy a perdonar y centrar su vida en otra cosa que no sea un hombre. Por lo que toca a Aurora, resulta que tampoco la despierta el beso del apuesto príncipe que conoció unas horas antes, sino el de su “hada madrina” que la ha cuidado desde pequeña.

Mención aparte merece la Blancanieves de Warnes Bross. Proyectada en 2012, en la que Charlize Theron como una seductora bruja hace que los hombres con todo y su reino caigan a sus pies. Mientras que Kristen Stewart termina más encantada con el cazador fornido, sucio y mundano que con el príncipe de rasgos finos que representa su “primer amor”. Después de morder la manzana envenenada, Blancanieves tampoco despierta con el beso del príncipe y al final recibe la corona también sola e independiente.

Durante 50 años, la música de los Stones ha traspasado de generación en generación y es ya un ícono en la historia del rock. La imagen de arriba corresponde a su presentación en el XLSuper Bowl que jugaron los Pittsburgh Steelers y los Seattle Seahawks en Detroit en febrero de 2006.

El sitio electrónico lasmilrespuestas.blogspot.com hizo una recopilación de algunos datos curiosos de la banda:

1. Los Rolling Stones se formaron en 1962 en Londres Inglaterra. El primer concierto que ofrecieron fue un 12 de julio de ese año.

2. Empezaron como una banda de blues, pero al poco tiempo se convirtieron en un grupo de rock.

3. El artista norteamericano Andy Warhol diseñó la provocativa portada de Sticky Fingers a petición de Mick Jagger, quien lo conoció en 1963, cuando la banda aún no era reconocida en Estados Unidos.

4. En los 60 los Stones estaban sólo por debajo de los Beatles en cuanto a popularidad.

5. Desde su fundación, los Rolling Stones son la banda con mas vigencia en el rock.

6. El líder original del grupo fue Brian Jones. Él fue perdiendo poco a poco su influencia en el grupo debido a sus problemas con las drogas.

7. Una de las causas del éxito de la banda es que experimentaron con instrumentos que nunca antes se habían usado en bandas de rock.

8. Los Stones cedieron los derechos de su éxito “Paint it Black” a la cervecería Steinlager Beer, a cambio de recibir cerveza de por vida.

9. Mick Jagger y Keith Richards emplean el seudónimo Glimmer Twins en varias de sus obras, donde aparecen como productores.

10. Angelina Jolie protagonizó el video de la canción “Anybody Seen My Baby”. En él interpretó a una desnudista. El clip fue dirigido por Samuel Bayer.

11. En 1966, los Rolling Stones posaron para una sesión de fotografías vestidos como mujeres. El acto formó parte de la promoción de uno de sus discos.

12. Ed Sullivan invitó a la banda a su programa por primera vez el 25 de octubre de 1964. Después de esa presentación inicial, fueron vetados. Sin embargo, acudieron en otras cinco ocasiones al show, dos veces en 1966.